No 2026. gada 28. augusta līdz 27. septembrim Rīgā noritēs laikmetīgās mākslas festivāls “Survival Kit 17”. Elenas Sorokinas (Elena Sorokina) un Simonas Markelas Dvorākas (Simona Markel Dvorák) kuratoriālajā vadībā, kopā ar Radikālo rūpju prakšu un vīziju iniciatīvu (Initiative for Practices and Visions of Radical Care), festivāls pētīs mākslas un dziedināšanas kopīgo teritoriju. Ikgadējo starptautisko mākslas notikumu organizē Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs (LLMC). “Survival Kit 17” izstāde, pieteikta ar nosaukumu “Vēja bulta: par mākslu un dziedināšanu”, aptvers terapiju, buramvārdus un rituālus, fiziskās un psihiskās veselības aprūpi un garīgo atjaunošanos, apvienojot māksliniekus, kuriem māksla un dziedināšana ir atbalstoši spēki un dzīves prakse. Kuratoru izvirzītais koncepts sakņojas latviešu folklorā, senajās dziedināšanas zināšanās un rituālajās praksēs, kas cieši saistītas ar zemi – mežiem, ezeriem, Baltijas jūru un kūdras purviem –, un to dzīvotspējā, neraugoties uz vēsturiskajiem centieniem tās apspiest. “Šī brīža sarežģītajā ģeopolitiskajā situācijā kļūst arvien grūtāk saglabāt mentālo un emocionālo līdzsvaru. Karu nepārtrauktā klātbūtne un eskalācija rada arvien lielākas fiziskas ciešanas un zaudējumus. “Survival Kit 17” tēmas centrā ir rūpes – būtisks izdzīvošanas elements šodienas pasaulē. Rūpes vienam par otru ir arī sabiedrības brieduma indikators. Tieši rūpēties un kritiski domāt spējīga sabiedrība mums ir ļoti nepieciešama un māksla vienmēr ir bijusi nozīmīgs līdzeklis, lai šos procesus stimulētu.” – festivāla vadmotīvu komentē tā dibinātāja un radošā direktore Solvita Krese. Vēsturiski latviešu dziedināšanas tradīcijas apvienoja empīriskas zināšanas par ārstniecības augiem un dabiskiem līdzekļiem ar maģiskām tehnikām, rituāliem žestiem un rūpīgu gadalaiku maiņas vērošanu. Pasakas, tautasdziesmas un tautas radītās dzejas tradīcijas turpināja šīs prakses, saglabājot zīlēšanas metodes, augu valsts viedumu un rituālu norisi. Latviešu migrācijas viļņu laikā 20. gadsimtā šīs priekšteču un kultūras zināšanas kļuva par spēka uzturēšanas avotu – nozīmīgu dziedinošu infrastruktūru kopienām, kas bija spiestas pārvietoties bez atgriešanās garantijām. Kultūras nepārtrauktība kļuva par izdzīvošanas formu. “Ietverot šīs zināšanas izstādē, mēs sekojam tam, kas nodots no paaudzes paaudzei, dzimtu pēctecībai – no 20. gadsimta beigu feministiskajām un kopienu mākslas kustībām līdz priekšteču attīstītajiem radīšanas veidiem, kuros māksla, rūpes un aprūpe bija savstarpēji nedalāmas. Šīs prakses apstrīdēja institucionālās definīcijas mākslā, nojauca robežu starp mākslas darbu un dzīves pieredzi un no jauna pozicionēja dziedināšanu kā būtisku māksliniecisko mediju,” par “Survival Kit 17” ideju stāsta E. Sorokina un S. Dvorāka. Tāpat šīgada “Survival Kit” kuratorēm būtiska radošās prakses daļa ir pievērst uzmanību ilgtspējīgai kūrēšanai – atbildīgiem ražošanas veidiem, pārstrādājamu materiālu izmantošanai, samazinātai mobilitātei izstādes veidošanas procesā un sadarbībai ar vietējām kopienām. Sadarbības partneri: Signet Bank un Centre Pompidou Skatuves mākslas nodaļa Loģistikas partneris: DHL Latvia Atbalsta: Valsts kultūrkapitāla fonds, Rīgas valstspilsētas pašvaldība, Rīgas investīciju un tūrisma aģentūra, Francijas institūts Parīzē, Latvijas Republikas Kultūras ministrija, VV Foundation, Flanders State of the Art, Pro Helvetia – Šveices Mākslas padome, Dānijas Mākslas fonds, Islandes Vizuālās mākslas fonds, Islandes Kultūras, inovāciju un augstākās izglītības ministrija, Spānijas Kultūras aģentūra (AC/E), Somijas Kultūras fonds, BGSW / Baszta, Kultivator, Mākslas telpa "Studija", Kaņepes Kultūras centrs, Kalve Coffee, Somijas Mākslas veicināšanas centrs, Frame laikmetīgās mākslas centrs Somijā, Riga this Week.